Luc MONDRY et Bob VAN DER AUWERA

Cette exposition a eu lieu du 17 février au 20 mars 2011.

Luc MONDRY

Les peintures et aquarelles de Luc Mondry, tout en s’inspirant du réel et notamment de l’art roman,  mènent le motif vers un jeu abstrait des pleins et des vides…  Le développement de cette quête méditative aux frontières de la non-figuration atteint une plénitude tout à la fois plastique et métaphysique, d’autant plus admirable qu’elle s’exprime par une sobriété formelle et une austérité chromatique accrues. Son art s’inscrit dans la lignée d’un minimalisme abstrait,  il s’agit en l’occurrence d’épures géométrisantes fondées sur le triangle, le carré, la croix et le losange, traversées d’ossatures linéaires ténues et de confidences formelles aux tonalités subtiles de beiges, de jaunes, de gris, de mauves, qui s’ordonnent selon d’ingénieux décalages d’équilibre. [D’après Serge Goyens de Heusch]

L’autre métier : professeur et pédagogue

  • 1968-1971  Enseigne le dessin à l’Institut Supérieur Saint-Luc de Bruxelles.
  • 1979-1980   Enseigne la peinture à l’Académie des Beaux-Arts de Tournai
  • 1971   Professeur à la Clairière où il pratique, auprès d’enfants handicapés, une pédagogie basée sur l’expression graphique.

Avec les étudiants de l’enseignement dit artistique, c’est un contact humain que j’ai parfois gardé. Par-delà ce qu’ils réalisent, c’est la relation humaine qui m’importe le plus. Dans l’enseignement spécial, je n’ai pu reconnaître les personnes dont j’étais sensé m’occuper que par le biais du dessin. Je les ai alors reconnues comme des personnes à part entière tant ils apportaient au dessin.
Luc Mondry, extrait de « Conversation avec Françoise Mortier », Collection Tandem

Quelques expositions personnelles et en duo

  • 1964     Première exposition personnelle avec Francis De Bolle
  • 1972     Première des cinq expositions à la galerie Armorial (Bruxelles)
  • 1988     Duo avec Thérèse Chotteau à la GPOA (Bruxelles)
  • 1990     Exposition à la galerie Rooryck (Gent)
  • 1992     Rétrospective à la Fondation pour l’Art Belge contemporain (Bruxelles)
  • 2003     Exposition à la galerie Zedes (Bruxelles)

. . . . . . . . .

Bob VAN DER AUWERA

«Le fer ça rouille» dit-on parfois en signe d’avertissement. La sentence renvoie à une peur de la dégradation, au désenchantement, voire au désoeuvrement. Avec ce sculpteur on se prend à désirer que ça «rouille». On sent que l’acier, le fer,  porte bien sa rouille comme une histoire, bien à lui. La rouille, sa substance et sa couleur, emporte le tracé géométrique à la vibration de la lumière et, très discrètement, rappelle le travail conflictuel du fer. Un corps à corps avec l’air, lui-même métaphore de l’œuvre et du temps. [Ignace Vandevivere]

L’œuvre de Bob Van der Auwera est centrée sur la notion d’espace. En partant non pas de la matière mais du vide, l’artiste se sert principalement de l’acier oxydé pour construire des « boîtes de vide » agencées selon le carré, le cube et leurs déclinaisons ; structures qui « rythment l’espace en proposant des vues choisies ».
Visions effectivement, puisque la perception du vide, et du volume qui le contient, change au moindre déplacement, et confère ainsi toute son importance au parcours du spectateur.
L’artiste s’apparente - généralement - à la mouvance construite.

Oeuvrer à des propositions qui incluent la rencontre avec le public

En rejoignant - dans les années '70 - le groupe YUCCA (Camille de Taeye, Jean-Pierre Point, Jacques Vilet, Lionel Vinche,…), Bob Van der Auwera s’inscrivait dans une ligne dont il ne s’est pas départi, ainsi et notamment :

  • il fonde en 1972, avec deux amis artistes, les Ateliers de la Rue Voot à Woluwe-Saint-Lambert
  • il participe à la création de la Galerie de Prêt d’Oeuvres d’Art, devenue l’Artothèque de Wolubilis avec laquelle il collabore aujourd'hui encore.
  • il organise les « Rendez-vous de la Sculpture » : un cycle de rencontres où des sculpteurs présentent leur démarche.
  • depuis 1988, il est professeur de sculpture monumentale à l’Académie des Arts de Bruxelles - plus récemment, il est à l’origine des expositions «Le Cube au Carré» et «Cube & Square» qui auront  rassemblé une centaine d’artistes belges de plusieurs générations et qui ont été présentées dans une dizaine d’espaces muséaux et culturels ces dernières années.

Quelques expositions personnelles ou en duo

  • 1986   Fenêtres - Galerie Fine Art, Bruxelles
  • 1989   Abstracties - Galerie Vromans-De Sluis, Den Haag (NL) avec le peintre Vittorio Carsini
  • 1993   Cubes, carrés, etc. - Galerie Arte Coppo, Verviers – Sculptures et Empreintes - Galerie de Carnière, Bruxelles avec Bruno Gérard
  • 1995   Parcours d’été, artiste invité du Centre d’Art Contemporain du Luxembourg belge, Orval
  • 1997   Sculptures, dessins et monotypes ’87 -‘97- Fondation Cluysenaar, Noville-sur-Mehaigne
  • 1999   Photographies & Sculptures - Galerie La Muse Hardie, Villers-deux-Eglises avec Jacques Vilet
  • 2009   Duo de fenêtres et d’espaces parfois carrés - Espace Athéna, Gembloux avec Jacques Vilet